El turismo de cine, o cinematográfico, es una actividad de ocio ligada a ubicaciones geográficas asociadas al cine, ya sea a través de películas, documentales o series de televisión. Los ayuntamientos y oficinas de turismo compiten por atraer grandes rodajes a sus calles y monumentos porque cada plano se convierte en un gran escaparate promocional para la ciudad. Este fenómeno, que ya conocemos en destinos de interior y de costa, ha dado un salto más y se ha consolidado también a bordo de los barcos y en los puertos de cruceros, donde el séptimo arte forma parte del propio viaje.
Por seguir con una anécdota, que ha sido la que me ha llamado la atención, en este momento uno de los mayores éxitos del cine indio es Dil Dhadakne Do, una comedia familiar que discurre entre la ciudad de Estambul y un crucero en alta mar a bordo de un barco Pullmantur. Este largometraje es un buen ejemplo de cómo un crucero puede ser mucho más que un simple medio de transporte: se convierte en escenario, en personaje y en motor de la trama, inspirando a miles de espectadores a plantearse unas vacaciones similares.
Dil Dhadakne Do, estrenada el verano pasado, vendría a ser un taquillazo, ya que en las primeras semanas recaudó más de 4 millones de euros en taquilla. La producción de Dil Dhadakne Do es la segunda gran contribución de la directora india Zoya Akhtar a la industria turística española, quien ya dirigió Zindagi Na Milegi Dobara, un largometraje rodado en España, Egipto y Reino Unido que mereció las alabanzas del público y la crítica.
Según los expertos el efecto imán de las películas, y en concreto de las producciones de Bollywood, es muy positivo. La llegada de visitantes a localizaciones que aparecen en las películas de Bollywood aumenta en más del 20%, un crecimiento nada desdeñable, especialmente si tenemos en cuenta que el mercado indio turístico es una potencia en plena expansión y con una enorme capacidad de generar nuevos cruceristas y viajeros de larga distancia.
Con lo que respecta al mercado de cruceros español, India, que enviará decenas de millones de turistas por todo el mundo, sigue siendo una gran desconocida. El sector español tiene más cuota en países del sureste asiático o Australia, por lo que posicionarse como destino de crucero de referencia para el viajero indio a través del cine y de experiencias temáticas a bordo es una oportunidad estratégica todavía poco explotada.
Turismo de cine en cruceros: ocio y pantallas a bordo
Las compañías de crucero saben que para seducir a los pasajeros necesitan un abanico de entretenimientos cada vez más sofisticado, al nivel de lo que ofrecen los grandes parques temáticos y las capitales de ocio en tierra firme. Además de toboganes de agua, montañas rusas, kartings o simuladores de conducción, los cines y teatros a bordo han dado un salto cualitativo: ya no se limitan a proyectar películas de estreno, sino que sus espectáculos compiten en exclusividad, tecnología y ultra alta definición.
A bordo de muchas navieras encontrarás cines 4D, torneos y competiciones, actividades interiores y exteriores, así como mágicos espectáculos nocturnos que se complementan con la programación cinematográfica. El resultado es que te resultará difícil elegir entre todo lo que puedes ver y experimentar: desde una sesión de cine bajo las estrellas hasta un documental inmersivo sobre el espacio, pasando por musicales, shows acrobáticos o monográficos dedicados a películas de culto.
Algunas compañías, como MSC, han desarrollado conceptos de entretenimiento exclusivos que combinan acrobacias, danza, música en directo, luces, artistas y efectos especiales para sumergir al pasajero en una experiencia sensorial completa. Estos espectáculos, pensados específicamente para ser representados en alta mar, convierten al barco en un auténtico parque temático flotante donde el cine y el teatro conviven con la vida a bordo.
A bordo de un crucero también se puede disfrutar del glamour de una noche en el casino, experimentar emociones con simuladores de Fórmula 1, sumergirse en el cine 4D, jugar a los bolos en familia o aprovechar pases especiales de entretenimiento. Todo ello encaja a la perfección con el turismo de cine: viajar en un barco que parece un gran plató con mil escenarios distintos que cambian a cada escala.
Películas de cruceros que inspiran viajes
¡Hola cruceristas! Con el post de hoy inauguramos una sección dedicada a los cruceros en la Historia del Cine. Muchos han sido los títulos cinematográficos ambientados en los cruceros o incluso protagonizados por un barco de cruceros. Es apasionante ver la evolución de la industria en fotogramas.
Si sois auténticos enamorados de la navegación, no podéis perderos esta película, que es un clásico maravilloso en el que la decisión de su protagonista de emprender un viaje en crucero cambiará su vida para siempre.
La extraña pasajera es una película dramática estadounidense de 1942 dirigida por Irving Rapper y protagonizada por Bette Davis. El film, que cuenta con tres Óscars de la Academia. está inspirada en la novela homónima de 1941 de Olive Higgins Prouty.
La película relata la historia de Charlotte Vale (Bette Davis), una mujer de mediana edad, perteneciente a una familia acomodada de Boston, que pasó toda su vida dominada por la autoritaria figura de su madre, con un carácter fuerte y hosco y que marcará para siempre la vida y los sentimientos de su hija pequeña y tardía. La tóxica influencia de su madre ocasionó a Charlotte una enfermedad nerviosa.
Debido a esta situación, su cuñada Lisa Vale (Ilka Chase) le presenta al tan conocido psiquiatra Jaquith (Claude Rains), quién le recomienda pasar una temporada en su sanatorio. Esta es una de las primeras alusiones en el mundo del cine a la importancia de la salud mental. Gracias a recibir el tratamiento del psiquiatra, Charlotte experimenta un cambio total en su vida, deja atrás esa mujer miedosa, solitaria y reprimida por su madre que era y se transforma en una mujer independiente y más segura de sí misma. Este cambio de mentalidad también se ve reflejado en un cambio físico, siendo evidencia el diferente vestuario de la protagonista al principio de la película, cuando la ropa aburrida, recatada y los atuendos monótonos dominaban su estilo, en contraste con su salida de la clínica, cuando empezó a vestir creaciones elegantes y atemporales que mantuvo durante el resto de la producción y muy especialmente en las escenas ambientadas en el crucero.Al recibir el alta, en lugar de irse a casa de inmediato, opta por embarcarse en un crucero por la costa de Sudamérica para vivir nuevas experiencias. Allí conoce al arquitecto Jerry Durrance (Paul Henreid), del que se enamora apasionadamente a pesar de ser un hombre casado. Jerry viajaba junto a sus amigos Deb (Lee Patrick) y Frank (James Rennie). Cuando se conocieron, Durrance la presentó como Camille, porque no quería desvelar su verdadera identidad a bordo del barco, pensando que ese era su deseo. Decidió llamarla así porque su belleza le recordaba a la flor a la que da nombre. Desde ese momento, Charlotte adopta con cariño ese apodo. Además, descubrió que la única razón por la que sigue con su esposa es su hija Tina (Janis Wilson). La joven sufre depresión porque su madre le recuerda constantemente que no fue una niña deseada. Charlotte se siente identificada con la niña, dado que ambas crecieron sin el amor de sus respectivas madres, y le habla a Jerry sobre ella porque está convencida de que él podrá ayudarla. En la escala de Río de Janeiro, Charlotte y Jerry sufren un pequeño accidente automovilístico, quedándose atrapados en Pan de Azúcar. Pasan cinco días juntos antes de que Charlotte se dirija sin su nuevo acompañante a Buenos Aires para continuar con el crucero, ya que deciden que lo mejor sería no volver a verse.Seis meses después, tras una auténtica revolución personal durante su viaje de navegación, regresa a casa y se enfrenta a su madre, que se empeña en hacerla regresar a la vida que la enfermó y la aisló. Sin embargo, ella ya no está dispuesta a ser destruida de nuevo y le hace saber que, a partir de ese momento, va a vivir su vida y a tomar sus propias decisiones.Como piensa que la historia con Jerry es un imposible, comienza una relación con Elliot (John Loder), de familia adinerada. Deciden casarse, pero ella rompe el compromiso porque no está enamorada. Cuando se lo cuenta a la madre, discuten, ésta no lo soporta y su débil corazón se para para siempre.La culpa y angustia que Charlotteexperimenta debido a los nuevos acontecimientos la llevan de regreso a laclínica. Allí conoce a Tina, la infeliz hija de Jerry, que había sido enviada aJaquith. Con el permiso del psiquiatra, la toma bajo su protección y, cuandomejora, se la lleva a su casa en Boston. Cuando Jerry fue a visitarla, se sorprendió con el cambio radical que había dado su hija. Al principio, Durrance sentía inquietud porque pensaba que Charlotte se estaba sacrificando para cuidar a Tina, pero nada más lejos de la realidad. Para ella era un regalo y su forma de sentirle cerca. Jaquith se comprometió a mantener a Tina con Vale si ella comprendía que su relación con Jerry debía seguir siendo platónica. Detalles que se han convertido en clásicosSi hay un gesto en la película que ha pasado a la Historia del Cine son los momentos en los que Jerry enciende dos cigarrillos a la vez, uno para él y otro para Charlotte. Sus conversaciones más íntimas siempre se envuelven de ese halo de humo de tabaco, de esa especie de gentileza. Se dice que era un gesto que el actor tenía con su propia mujer en su vida real, que el director de la película observó e incorporó a la gestualidad del film.Otro detalle curioso de la película es que la protagonista, cuyo pseudónimo es ‘Camila’ suele lleva siempre camelias en su solapa y es esa la flor que su enamorado le regala cuando se despiden (auque en ningún caso tenga nada que ver Camelia con Camila desde el punto de vista etimológico).En este contexto, resulta interesante cómo el argumento se centra en la salud mental, y es que, bajo la apariencia de un drama romántico, se encuentra una historia mucho más importante, en la que Charlotte aprende una importante lección en la que se da cuenta de que no es necesario tener todo lo que quiera para encontrar un gran valor en su vida. “No pidamos la luna. Tenemos las estrellas” es la frase final de una creación cinematográfica que destaca por su profundo carácter reflexivo, por su marcado carácter de empoderamiento femenino a pesar de la coyuntura histórica y social y además por ser una de las primeras películas en la que los protagonistas recomiendan contratar con una agencia de viajes para evitar sobresaltos a la hora de viajar.A Charlotte embarcar en ese crucero le cambió la vida, así que ¿quién sabe qué puede pasarte a ti? Desde luego vivirás una experiencia sin igual y un sinfín de aventuras que llenarán tus días de descanso de recuerdos inolvidables. Esta es la señal para que reserves ya tu crucero entrando en www.miramarcruceros.com y explores todas las posibilidades, o bien escríbenos a reservas@miramarcruises.com y ya nos encargamos nosotros de que las vacaciones de tus sueños se hagan realidad. Y sobre todo, si conoces una película ambientada en un crucero, ¡háznoslo saber y nosotros escribiremos un post sobre ella!
Cruceros con cine al aire libre y salas temáticas
Las compañías de crucero saben que tienen que ofrecer un abanico de entretenimientos tanto o más sofisticados que los que se presentan en tierra firme para seducir a sus pasajeros. Además de toboganes de agua, montañas rusas y kartings, los cines van más allá de exhibir películas de último estreno: sus espectáculos compiten en exclusividad y ultra alta definición.
Por ejemplo, en los barcos de Princess Cruises se ofrece el programa “Películas bajo las estrellas”. A primera vista pareciera que no tiene mucha diferencia con las proyecciones al aire libre tan populares en verano, pero la experiencia es claramente más sofisticada: las tumbonas están tapizadas con telas suaves, se proporcionan mantas de lana y se sirven palomitas de maíz recién hechas para que la sesión se convierta en un auténtico ritual de ocio.
Los cines al aire libre del Princess Cruises tienen la misma definición que las pantallas de Time Square
El público se encuentra en el anfiteatro que también acoge la piscina, y se prepara para ver los últimos estrenos en una pantalla LED de 28 metros cuadrados con un sistema de sonido de 69.000 watts. La definición es similar a la de las pantallas de Times Square, y su potencia hace que la proyección sea visible con nitidez incluso a plena luz del día.
Además de películas, también se emiten eventos deportivos, contenidos infantiles y conciertos, y si un pasajero quiere ganar el premio al más romántico del año, puede incluso alquilar la pantalla para proyectar un vídeo personal en un pedido de matrimonio a bordo del barco.
Para adultos y niños
En los barcos de Disney Cruise Line se homenajea de forma muy especial al mundo del cine, algo lógico si pensamos que la propia compañía nace del séptimo arte. Las salas de los cruceros Disney Dream y Disney Fantasy se presentan con una decoración art-decó muy cuidada, con butacas confortables y detalles inspirados en la época dorada de Hollywood. Cada una de estas salas puede acoger a 400 pasajeros, mientras que las de los barcos Disney Wonder y Disney Magic alcanzan una capacidad de 278 viajeros.
Las salas de los cruceros de Disney están decorados al estilo art-decó
Los cines Buena Vista cuentan con sonido de alta definición y tecnología 3D que permite disfrutar de las últimas producciones del estudio con la misma calidad que en una gran sala en tierra. En la cartelera se programan estrenos, clásicos para adultos y, por supuesto, un extenso catálogo de películas de Disney y sus franquicias, como Star Wars o Marvel. Y como corresponde al espíritu familiar de estos cruceros, siempre hay palomitas y bebidas para acompañar la función.
Como en los años dorados
Las salas de cine de los cruceros de Cunard recuerdan deliberadamente a los años dorados de Hollywood. Las salas del Royal Court Theatre, en los cruceros del Queen Victoria y el Queen Elizabeth, cuentan con una capacidad de 900 asientos distribuidos en tres plantas, y en la última renovación se han instalado sistemas de audio de alta fidelidad que mejoran tanto las proyecciones como los espectáculos en vivo.
En estas salas los pasajeros pueden reservar palcos vip con servicio exclusivo, que incluye snacks, chocolates y cócteles elaborados con champagne, creando una atmósfera de gran gala cinematográfica en alta mar.
El Queen Mary 2 cuenta además con un planetario para 150 personas llamado Illuminations, el primero de su tipo instalado en un crucero. El domo que rodea a los espectadores se convierte en un cielo estrellado, una galaxia, un agujero negro u otros objetos celestes, creando un fascinante viaje espacial inmersivo sin salir del barco.
El planetario del Queen Mary 2 es el único de su tipo instalado en un crucero
Este domo también puede proyectar películas en 3D y otros espectáculos especiales, en donde la sala se readapta para acoger hasta 500 pasajeros, lo que demuestra la versatilidad de los espacios dedicados al cine a bordo.
Cines IMAX y experiencias inmersivas en alta mar
Los barcos Carnival Vista y Carnival Horizon, dos de los buques insignia de esta naviera, presentan los primeros cines IMAX a bordo. Con una capacidad para 187 personas, cada sala ofrece los últimos estrenos, grandes clásicos que marcaron un antes y un después en la taquilla y documentales de naturaleza o ciencia en ultra alta definición.
Esta tecnología hace que la experiencia cinematográfica sea de una inmersión total, con pantallas gigantes que ocupan el campo visual del espectador y sistemas de sonido envolvente que multiplican las sensaciones. Para completar la vivencia, al estilo de cualquier cadena de multicines en tierra, se pueden comprar bebidas y snacks para disfrutar durante la proyección.
El domo para exploradores
En el barco Viking Orion, de la compañía Viking Ocean, las proyecciones de su domo Sala de Exploradores no se centran en películas comerciales, sino en cortometrajes y documentales relacionados con la conquista y la investigación espacial. Es el complemento perfecto para un crucero de aventuras en el que la exploración forma parte del ADN del viaje.
La pantalla, con tecnología 7K de ultra alta definición, permite ver en 3D producciones como Viaje al espacio o Bajo el cielo del Ártico, así como otros contenidos divulgativos que acercan el universo y los fenómenos naturales a todos los públicos.
Este domo es más pequeño que los de otras navieras, con apenas 26 plazas, pero tras las proyecciones un astrónomo residente comenta y amplía la información, respondiendo preguntas y revelando más secretos del cosmos a los asistentes, lo que convierte cada sesión en una mezcla perfecta de cine y aprendizaje.
Cada noche se programa una diversa variedad de actuaciones: musicales internacionales, canciones clásicas y modernas, danza, mimos, magos y malabaristas. El personal de animación hará todo lo posible para que cada crucero sea agradable. El espectáculo nocturno se anuncia en el programa diario a bordo, que se entrega en la cabina.
Cruzar el Danubio y Centroeuropa a través del cine
Varias ciudades bañadas por el río Danubio han sido escenario de películas de culto que han dado la vuelta al mundo. Podemos recorrer el cauce de este río en un crucero a través del cine y revivir, de alguna manera, los itinerarios icónicos que tanto Crystal River Cruises como AmaWaterways proponen, pisando los mismos lugares que aparecen en la gran pantalla.
Salidas desde Viena y Budapest
En los cruceros por el Danubio de Crystal River Cruises y AmaWaterways embarcamos y desembarcamos en ciudades como Viena y Budapest, y visitamos las cinematográficas Bratislava y Salzburgo (desde Linz y Melk). Cada escala permite reconocer rincones que hemos visto en películas míticas y, al mismo tiempo, disfrutar de la riqueza cultural y gastronómica de Centroeuropa.
Viena, la ciudad imperial
En la imperial ciudad de Viena se han rodado muchas producciones, y su historia y arquitectura no han pasado desapercibidas para numerosos directores de cine. Muchas de las cintas que aquí se han rodado se convirtieron en auténticos fenómenos de masas y películas de culto. La Catedral de San Esteban, el palacio de Hofburg o el edificio de la Ópera conforman uno de los conjuntos urbanos más bellos de Europa, ideal para una ruta de turismo de cine a pie desde el propio muelle fluvial.
Además, ¿quién no ha visto alguna vez en la pantalla la famosa noria del parque de atracciones del Prater? Aparece en El tercer hombre, en 007: Alta tensión de la saga Bond o en el drama romántico Antes de amanecer, entre otras muchas. Subir a esta noria durante el crucero fluvial permite revivir escenas míticas con la misma panorámica de fondo.
El Tercer Hombre
Nosotros nos quedamos con la mítica El Tercer Hombre (1949), que más de 70 años después de su estreno sigue siendo una de las películas que mejor ha reflejado la postguerra en Europa. Los escenarios de la película son fácilmente identificables para el espectador que decida pasear por las calles de Viena a los pies del Danubio, e incluso existe un museo dedicado a la película que muchos cruceristas visitan.
La famosa escena del encuentro del escritor con Harry Lime tiene lugar en la Riesenrad del Prater, una noria construida en 1897 para celebrar el 50 aniversario del reinado de Francisco José de Austria. La noria sigue conservando sus preciosas cabinas antiguas y es una de las atracciones turísticas más concurridas de Viena, especialmente para los amantes del cine clásico.
En la bonita plaza de Hoher Markt, aunque mucho menos conocida, se rodó también una escena importante. Esta alargada plazuela está a solo unas calles de la Catedral de Viena y en su centro se alza el conjunto escultórico de Vermählungsbrunnen (o Fuente de la Boda), simbolizada por María y José. Aquí es donde se esconde la policía para atrapar al escurridizo Harry Lime, convirtiendo este rincón en una parada obligada de cualquier paseo cinéfilo.
En esta maravillosa película, Viena es casi otro personaje más. La ciudad austriaca tras el final de la guerra había quedado parcialmente destruida y sus calles se mostraban oscuras y lúgubres. Nada que ver con la próspera y luminosa Viena actual, que los cruceristas descubren desde el río con una perspectiva privilegiada.
Budapest, la perla del Danubio
Seguimos con la ciudad de Budapest, conocida como la perla del Danubio. Aquí destaca la película Inferno, basada en el famoso libro de Dan Brown, que filmó algunas de sus escenas en los estudios de Origo y Korda de Budapest. Además, las calles de la ciudad también sirvieron para recrear las de las ciudades italianas que aparecen en la película y su Museo Nacional representó la Universidad de Harvard en la ficción.
Tom Hanks, actor protagonista del filme, elogió a la capital húngara en una entrevista al decir que se trata de “la ciudad más linda después de San Francisco”, un comentario que ha contribuido a aumentar el atractivo de Budapest entre los viajeros y a reforzar su papel como gran plató europeo a orillas del Danubio.
Bratislava, una ciudad de cuento
En Bratislava, la preciosa capital de Eslovaquia a orillas del Danubio, se rodó Gorrión Rojo / Operación Red Sparrow, una película estadounidense sobre espionaje basada en la novela de Jason Matthews. Podemos ver a Jennifer Lawrence y Jeremy Irons moviéndose por las calles de Petržalka, el barrio más grande de la Europa Central, donde los edificios y puentes se convierten en parte de la acción.
Bratislava, apenas a 60 kilómetros de Viena, es lo suficientemente pequeña como para visitarla en un día o poco más y tiene abundantes atractivos para que vuelvas a casa fascinado. Es una ciudad de cuento, vibrante y dinámica, perfecta como escala de un crucero por el Danubio que combine cultura, gastronomía y guiños cinéfilos.
Salzburgo, la ciudad de Mozart
Desde Linz o Melk, en función del tiempo de escala, llegaremos a Salzburgo, la ciudad de nacimiento de Mozart, donde se ambienta una de las cintas más vinculadas al turismo de cine musical: Sonrisas y lágrimas.
En 1960 Broadway convirtió en un musical la vida de María von Trapp. Poco después de que esta publicase sus memorias y Hollywood le dio fama mundial con el film dirigido por Robert Wise e interpretado por Julie Andrews, que encarnó a María, y Christopher Plummer, el severo capitán viudo padre de siete hijos.
El trayecto de la novicia María hacia la residencia de los Trapp es un recorrido por el centro histórico de Salzburgo. Nuestra protagonista pasa, entre otros lugares, por los alrededores de la catedral, restaurada pocos años antes del rodaje debido a los daños ocasionados por un bombardeo en la Segunda Guerra Mundial, y por la fuente barroca que preside la plaza de la Residencia.
El tema “Do-Re-Mi” llega a su fin en los jardines que rodean el palacio de Mirabell, Patrimonio de la Humanidad, levantado a principios del siglo XVII como regalo del príncipe arzobispo Wolf Dietrich Raitenau a su amante Salome Alt. Hoy, muchos cruceristas recrean las coreografías de la película en estos jardines durante sus excursiones.
Las dos Marías, la real y la ficticia, ingresaron en la abadía benedictina de Nonnberg, en Salzburgo, y salieron de ella para cuidar a los hijos de Georg von Trapp, capitán de la antigua marina imperial austríaca. El convento, fundado en el año 714, fue reformado varias veces hasta adquirir su aspecto rococó actual y es otra parada imprescindible para los amantes del film.
La iglesia de San Miguel, en Mondsee, a las afueras de Salzburgo, sirvió de escenario para algunas escenas de la boda de María y el capitán, que el filme sitúa justo antes de la invasión nazi de Austria. Visitar este templo durante un crucero fluvial permite cerrar el círculo entre la historia real, la ficción y tu propia experiencia de viaje.
Gracias al séptimo arte podremos conformarnos con recorrer el Danubio desde el salón de nuestros hogares, algo muy útil cuando no podemos viajar. Mientras llega el momento de embarcar, siempre es buena idea ir preparando la lista de películas, escenas y localizaciones que te gustaría revivir en tu próximo crucero de cine, porque una vez a bordo tendrás la oportunidad de combinar paisaje, cultura y pantalla grande en un mismo viaje.